Réalisation de sculptures monumentales
sur bois en forêt domaniale d'Orléans

En 2011

Au cours de cette semaine, 5 sculpteurs professionnels ont transformé en sculptures monumentales des arbres dépérissants situés à quatre carrefours de la forêt d'Orléans. C'est la troisième fois en France que se produit ce type d'événement, les deux précédents Forest'Art ayant eu lieu en forêt de Tronçais en août 2008 et 2010.

"La résilience"

Le thème imposé pour ce Forest'Art 2011 en forêt d'Orléans, est "la résilience"; ce terme en écologie, définit la capacité d'un écosystème ou d'une espèce à retrouver un fonctionnement ou un développement normal après un traumatisme.

Un prix sera décerné par un jury le 3 septembre lors de l'inauguration...

Il n'y a plus qu'à regarder...

L'Anémophile (Artiste : Paco LE RAZER )
Anémophile composé du préfixe anémo du grec Anemos, "vent" et du suffixe phile du latin phila, du grec phileo, "aimer".
Inspiré par l'observation des moyens que certains végétaux, certains arbres mettent en œuvre pour que le vent les aide à se reproduire. Danse de séduction, déploiement de sensualité, l'anémophile dans le vent, troublée par la brise, cambrée dans la tempête, dispersant ses charmes aux quatre vents.

Apex (Artiste : Pascal NOEL )
La résilience d'un être vivant, en réaction à une modification de son environnement est un phénomène spontané. Toutefois, cette œuvre veut rappeler que l'homme utilise à ses fins cette capacité de régénération.
En témoigne le processus de greffe végétale : la facture de l'apex permet d'accompagner la venue maîtrisée d'un être plus beau.
Sur l'œuvre, la ligature symbolisant le traumatisme, accompagne la nouvelle tige, en la magnifiant, et la guide vers l'élaboration d'un végétal à la limite du naturel.

Métamorphose (Artiste : Albert POIZAT )
Il n'y a pas plus grand traumatisme pour un arbre que d'être abattu. Lui redonner vie en tant que sculpture est du domaine de la résilience. Ma sculpture montre la métamorphose en trois étapes du tronc de l'arbre en un groupe de quatre figures.
La sculpture mesure 4 m de haut + 2 m destinés à être enterrés. La partie haute comprenant les quatre figures, est réalisée dans la partie du tronc de l'arbre ayant le plus grand diamètre. La sculpture est exécutée en sens inverse de la progression en hauteur de l'arbre.

Travail sur un tronc de pin

L'Arbre en émoi ( Artiste : Irène LE GOASTER )
La majesté de l'arbre, c'est son déploiement dans le paysage, sa charpente. celle-ci porte les branches nourricières, les feuilles absorbant le gaz carbonique nécessaire à son développement. Le tronc, nu, a perdu son identité et son ampleur.
Mon projet consiste à rendre visible la charpente qui existe encore au cœur du tronc.
Evider le tronc pour rechercher la trace de cette charpente disparue, la souligner, l'exposer de nouveau au regard, lui permettre de retrouver son âme et sa majesté perdue.
Pouvoir l'appeler de nouveau "arbre".

Travail sur un Séquoia pour faire ressortir les départs des branches et les lignes de vie du tronc.

Le jury a décerné le prix Forest'Art 2011 à "L'Arbre en émoi"

Voir d'autres sculptures contemporaines sur bois d'Irène Le Coaster
http://ilgsculptures.over-blog.com/

Li Ken (Artiste : Guillaume CASTEL )
Cette sculpture se situe dans la lignée de mes recherches de formes organiques; elle découle plus particulièrement de mon travail sur le béton.
Au fin fond de sa carbonisation, ce tronc a éclos de ses bourgeons, résilience contemporaine d'une nouvelle essence ou magie pure.
Cet arbre nous trace une nouvelle histoire.

Travail sur un tronc de Cédre

 
A ce stade l'artiste n'a pas encore noirci complétement le tronc, ni blanchi les "lichens"

 

Voir le site internet du sculpteur Guillaume Castel
http://castelguillaume.free.fr/